截至昨天，《皮皮魯與魯西西之罐頭小人》累計票房達5700萬元，創(chuàng)造了國產真人兒童電影票房新紀錄。從上世紀八十年代開始，鄭淵潔用筆下的皮皮魯、魯西西、舒克、貝塔等人物締造出自己的童話王國;2021年，他的兒子鄭亞旗作為出品人，讓《皮皮魯與魯西西之罐頭小人》成為第一部與觀眾見面的鄭淵潔作品大電影。“父子兵”表示，《罐頭小人》為鄭淵潔作品IP開了一個好頭，將通過電影、劇集、動畫等多種改編形式，打造“鄭淵潔宇宙”。

對《罐頭小人》票房很滿意

鄭淵潔說，2011年，他就把《罐頭小人》的真人院線電影拍攝權授權給了鄭亞旗創(chuàng)辦并擔任CEO的北京皮皮魯總動員文化科技有限公司，鄭亞旗這些年一直在為《罐頭小人》的影視化做各種準備。出于鼓勵和扶持年輕人的初衷，鄭淵潔同意啟用皮皮魯公司員工于飛操刀改編并導演這部電影。“我看到于飛對媒體說，他拍《罐頭小人》的初衷是2018年他帶女兒看電影發(fā)現(xiàn)兒童片少，他想填補空白，于是決定拍《罐頭小人》電影。”鄭淵潔笑著說，“這怎么可能，不可能他來找我要授權，我就授權給他。事實是，當時于飛是皮皮魯公司的一名員工，他導演《罐頭小人》是公司分配給他的工作，屬于職務行為。”

當被問及是否滿意這次影視改編時，鄭淵潔還是一貫的耿直：“我覺得可能得看是誰導的，標準應該不一樣。如果是張藝謀導的，咱們是另一個打分;這一部電影我覺得可以打70分。”

至于扣掉的30分哪兒去了，鄭淵潔也給出了明確回應：他不滿意片中罐頭小人幫助魯西西和同學集體作弊的情節(jié)，認為這樣的改動不符合原著價值觀。“給孩子寫作也好、拍電影也好，不管用什么方式，我覺得第一重要的就是價值觀導向。故事可以天花亂墜，怎么離奇都可以，但是價值觀不能離奇。”

“《皮皮魯與魯西西之罐頭小人》現(xiàn)在的票房我肯定是滿意的。”鄭亞旗笑言，“這么長時間我們一直不敢做鄭淵潔作品的真人電影改編，就擔心真人兒童電影在中國沒有市場，現(xiàn)在等于我們把這個事做成了，證明真人兒童片是能做的。”

《舒克貝塔》電影版正籌備

2018年，皮皮魯公司運作的網(wǎng)絡電影《馴兔記》上映，憑借夸張諷刺的風格在網(wǎng)上得到大量網(wǎng)友追捧。2019年，鄭亞旗導演的系列動畫片《舒克貝塔》上線，每年一季，今年已經(jīng)推出第三季，收看量高達19億。再加上剛剛上映的大電影《皮皮魯與魯西西之罐頭小人》，鄭亞旗覺得，是時候開始打造“鄭淵潔宇宙”了。

“我們有一張?zhí)貏e大的Excel表，鄭淵潔總共700多個故事，每個故事后邊都標好適合做哪些類型，這個表格我們做完好多年了。”鄭亞旗說，他不愿過早透露還沒做的事情，但在計劃中，首先，未來每年都會推出一部鄭淵潔作品的真人電影;同時，制作周期更長的動畫電影也在籌備中，《舒克貝塔》《魔方大廈》就是第一批;《金拇指》《智齒》這類更加成人向的作品，也有望被搬上大銀幕;還有真人兒童電視劇，也是正在開發(fā)的新類型。

改編不能失去原著靈魂

鄭亞旗還從漫威的成功中得到一個經(jīng)驗：如果想做好自己的IP，一定要自己當主控方，因為沒有人會比自己更認真負責。在他的構想中，他們可以和業(yè)內其他公司合作，讓作品在創(chuàng)作、宣發(fā)等環(huán)節(jié)做得更好，但皮皮魯公司得把控內容和制作。

談及挑戰(zhàn)，鄭亞旗坦言，最大的困難就是人才。“不光導演和編劇，就連做動畫電影時，都愁找不到產能——我們做完前期工作交給動畫公司去制作，這樣的公司都很少，而且越來越貴。”談及挑選導演的標準，他說，最重要的是審美必須達標，“不光是美術，而是他知道什么內容能打動人，怎么拍，必須有這個審美。”至于改編的原則，情節(jié)、人物、風格等都有自由發(fā)揮的空間，但是要以鄭淵潔的原著為邊界，不能失去鄭淵潔作品的靈魂或精髓。

四十年前，鄭淵潔創(chuàng)作出皮皮魯這一經(jīng)典兒童文學形象，如今，許多當年看鄭淵潔童話的孩子們已經(jīng)帶著自己的下一代再讀鄭淵潔。鄭亞旗感慨，他小時候看鄭淵潔作品時就覺得，這些故事拍成電影一定不比好萊塢大片差，而且更能打動中國觀眾。在他看來，鄭淵潔作品影視化最大的意義，就是能用優(yōu)質內容帶給更多觀眾快樂和感動。(北京日報記者 袁云兒)

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